匠心獨運，傳承之美——聊城東昌府葫蘆雕刻非遺社會實踐深度感悟

在這個快節奏、數字化的時代，能夠暫時抽離喧囂，沉浸于一項古老而深邃的傳統手工藝之中，對我來說，是一次難得的修行與啟迪。聊城東昌府的葫蘆雕刻，以其獨特的藝術魅力和深厚的文化底蘊，吸引著我踏上了一段探尋與感悟的旅程。
初識葫蘆雕刻，是在一個陽光明媚的午后，我們社會實踐團隊踏入了東昌府的老街。街道兩旁，古色古香的建筑錯落有致，空氣中彌漫著淡淡的墨香與木香，仿佛時光在這里放慢了腳步。在眾多手工藝品中，葫蘆雕刻以其質樸而又不失精致的外觀，瞬間吸引了我的目光。那些大小不一、形態各異的葫蘆，經過匠人們的精心雕琢，變成了一件件活靈活現的藝術品，有的展現出自然風光的壯麗，有的則蘊含著深厚的文化底蘊，讓人不禁駐足觀賞，贊嘆不已。
為了更深入地了解葫蘆雕刻這一非遺文化，我們決定走進當地的葫蘆雕刻工坊。工坊內，光線柔和，空氣中彌漫著淡淡的葫蘆香氣。幾位非遺傳承人正埋頭于各自的工作臺前，手中的刻刀在葫蘆上靈活地跳躍，仿佛在與時間對話。他們的臉上洋溢著專注與熱愛，仿佛整個世界都靜止了，只剩下刻刀與葫蘆之間的微妙互動。
在工坊師傅的引導下，我有幸親身體驗了一次葫蘆雕刻的過程。首先，師傅向我介紹了選材的重要性。他告訴我，好的葫蘆不僅要有完美的形態和光滑的表皮，還要具備足夠的硬度和密度，以確保在雕刻過程中不易破裂。接著，師傅示范了如何設計圖案。他手中的鉛筆在葫蘆上輕輕勾勒，一幅幅生動的畫面便躍然“葫”上。我嘗試模仿師傅的手法，卻發現自己的線條顯得生硬而缺乏靈氣。師傅耐心地指導我，告訴我設計圖案時要注重整體與局部的協調，以及線條的流暢與力度。
設計完成后，便是雕刻的環節了。我拿起刻刀，小心翼翼地在葫蘆上刻下第一刀。那一刻，我仿佛能感受到葫蘆的呼吸與心跳，也體會到了匠人們那份對藝術的敬畏與執著。隨著刻刀的深入，葫蘆的表皮逐漸脫落，露出了里面淡黃色的內層。我按照師傅的指導，一步步地刻畫出圖案的輪廓和細節。雖然過程中遇到了不少困難，但每當看到手中的葫蘆逐漸呈現出預期的效果時，那份成就感和喜悅便油然而生。
在雕刻的過程中，我還了解到葫蘆雕刻的題材廣泛而多樣。既有表現自然風光的山水花鳥，也有寓意吉祥的福祿壽喜；既有講述歷史故事的戲曲人物，也有反映現實生活的市井百態。這些題材不僅展現了匠人們的豐富想象力和創造力，也反映了中華民族深厚的歷史文化底蘊和獨特的審美追求。
除了技藝的傳承外，我還深刻感受到了非遺文化所承載的精神內涵。葫蘆雕刻不僅僅是一門手藝，更是一種文化的傳承和精神的寄托。它承載著匠人們對美好生活的向往和追求，也傳遞著中華民族勤勞勇敢、自強不息的精神品質。在這個過程中，我深刻體會到了“匠心獨運”的真諦所在——那就是對技藝的極致追求和對文化的深刻理解。
通過這次社會實踐，我不僅學到了葫蘆雕刻的技藝和知識，更重要的是收獲了對非遺文化的深刻認識和感悟。我意識到，非遺文化是我們民族寶貴的文化遺產和精神財富，它承載著我們的歷史記憶和文化認同。因此，我們有責任和義務去保護和傳承這些非遺文化，讓它們在新時代中煥發出更加絢麗的光彩。
展望未來，我希望能夠繼續深入學習和研究葫蘆雕刻這一非遺文化，將所學所感轉化為實際行動。同時，我也將積極宣傳和推廣非遺文化，讓更多的人了解和關注這些古老而珍貴的藝術形式。我相信，在全社會的共同努力下，非遺文化一定能夠得到更好的傳承和發展，為中華民族的偉大復興貢獻出獨特的力量。（通訊員 項明慧）